牛人简介：

边江：2004年接触配音，先后为《笑傲江湖》中的霍建华、《何以笙箫默》中的钟汉良、《老九门》中的陈伟霆等配音，承包了国产剧中的各大男神，只要他的声音一出现，都能被瞬间认出。目前在为电视剧《三生三世十里桃花》中的赵又廷配音，还担任王宝强电影导演处女作《大闹天竺》的配音导演。

季冠霖：2004年左右正式入行，毕业于播音与主持专业，多次为林心如、蒋欣、陈乔恩、唐嫣等人配音，是孙俪的“御用配音演员”，占据了国产剧中各大女神配音的大半壁江山。自从《甄嬛传》以后，她的声音就深入了观众的心，辨识度极高。

声音是一部戏、一个角色不可或缺的部分，有时雪中送炭，有时锦上添花。而在配音圈，边江和季冠霖是公认的男女一号，一些大牌演员点名请他们来配音，因为他们的声音极具表现力，苏化了无数少男少女心，但这两位幕后英雄却极少走进公众视野。近日，他们携手为《锦绣未央》配音并引发观众热议，接受本报独家电话采访时，他们揭秘了这个“隐藏在演员背后的职业”。面对外界的赞誉和质疑，他们说，配音演员不是变形金刚，既没有那么神，也不该背锅。

策划：徐晖 撰文：广州日报记者 曾俊

Q1 唐嫣罗晋台词如何？

“唐嫣有聪慧和鬼机灵的地方，罗晋很棒很专业”

正在东方卫视热播的古装剧《锦绣未央》中，女主角李未央(唐嫣饰)和男主角拓跋浚(罗晋饰)分别由季冠霖和边江配音，许多观众都为了听他们的声音而追剧。回忆当初配这部戏的体验，边江表示“一直在哭，甚至都录不下去了，要缓一段时间才能录下一场，其实配音也是一件身心俱疲的活儿，它和演戏一样，需要你全身心投入到角色中，感知他们的情感变化，所以就要你真心去哭，这个假不了”。

李未央这个角色则和甄嬛、芈月有相似之处，共同的配音演员季冠霖则表示，“我在配每一个人物时都不会有这么多杂念，去想我的声音会不会和哪个像，我只要考虑有没有抓住现在这个角色的精髓和灵魂，不然会影响我的状态”。对于把握李未央的关键之处，她说要同时考虑唐嫣和李未央两个因素，“八个不同的人演李未央是不同的，所以我不能按照一种方式来配，而是还要熟悉唐嫣的表演风格，在这个前提下我发出的声音才是对的，她有聪慧和鬼机灵的地方，这是我要注意表现的”。季冠霖也表扬了唐嫣的台词完成得很好。

谈到戏中演员的台词功底，边江就大赞罗晋“很棒”，“他很专业，音域又很宽，我给他配音很有压力，我跟他比较熟，知道他的发音习惯，连口型都差不多，只是我的声音处理起来就比较哑和低沉，但是给霍建华、陈伟霆配就不用这样”。

Q2声音天天见观众腻了怎么办？

“现在会接好导演相对精致的作品”

季冠霖为几百部影视剧配过音，最为观众熟知的是，她是孙俪的“御用配音”，被赞“天衣无缝”，对此她引以为豪，“孙俪的表演和我很搭，性格也很像，所以我就和她长年合作了，也是让我最舒服的，她的戏都太火了，我恰好赶上了，成就了我，也是一种束缚，就像孙俪会觉得甄嬛的形象太深入人心，妨碍了她演其他角色，对我也是一样的，所以我保持平常心就好了”。

作为配音圈的王牌，边江入行10年了，平均一年要为20个左右的男主角配音，观众几乎天天听，如何用同一把嗓子体现不同角色的区别？他说：“我的表现始终要尽量贴合演员，声音永远是为表演服务的，每个人物不同，声音自然会有区别，即便是细微的，如果说某一段演员演得不好，我能用声音调整一下，但差距不能太大，所以配音演员应该永远是隐藏在演员的后面。”

但无论他们怎么寻求变化，“声音控”很快能辨认出他们的声音，边江很坦然，“我不是神，也不是变形金刚，说到底都是人声，天生的声线就是这样了，我不可能随时更换嗓子，每一次只能根据剧本稍微有一点纠正，如果表现过于戏剧化，那也不真实。我只能以后尽量少配”。

季冠霖也承认，自己的声音出现次数太多不好，“现在会接好导演相对精致的作品”。

Q3配音演员可以拯救很烂的表演？

“想要配得好还必须演员演得好”

网友中间有一种说法：配音演员可以拯救一个演员很烂的表演，边江和季冠霖澄清道，事实并非如此，“想要配得好还必须演员演得好，这是相辅相成的，如果演得差，想靠声音有焕然一新的效果很难，但比如罗晋本身的台词功夫非常好，也是一个很走心的演员，那我只能尽量不给他减分，配得比较慢，一天就五六集，往常是一天配十几集的”。季冠霖则形容说，如果把整体的表演比作一堵墙，配音就好比是在一堵墙上刷漆，“墙的基础面如果不好，刷再漂亮的漆，外立面再好看，最后这堵墙都会裂开，或是坑洼不平”。

配音除了会给演员表演加分，也会出现减分的情况，“我不能拍着胸脯说，只要是我配的，就只会加分、出彩，我只能尽力不丢分，大体上，配音只能在表演的附近浮动百分之二三十，每一场戏都不同，你的状态不好，就会拖后腿”，季冠霖说。

当今影视剧的制作越来越依赖后期，观众质疑声音出问题一定是配音演员的责任，《麻雀》中李易峰饰演的陈深就是一个例子，对此季冠霖表示，这个锅不能背，“挺冤枉的，不是我想配哪个角色就能配的，演员也不是万能膏药，非常专业的配音导演会把合适的角色分给演员，如果分错了，演员配不好还要挨骂，所以(配音)导演非常关键”。因此，假如一部戏的前期基础太差，不仅会降低后期制作的效率，还不一定能获得很好的后期效果，“有的演员一听说有配音，他在拍摄时就松懈了，碎嘴、打磕巴的戏也能过，我就要纠正嘴形，或者当时根本就没有收音，我在配音就听不到同期声，只能一点点捋，这是很抓狂的事”。

Q4灾难现场？

“剧本要求他哭，他却在笑，这让我们怎么办”

碰到非常不会演戏的演员，对配音演员而言就是一个“灾难”，“有很多小鲜肉，拍摄时就是在念台词，不带情感，我相当于要重新演一遍，要赋予声音以内容，如果他面无表情，我也要配合一下，声音不能太夸张，还要把戏加进去，这就是很累的一件事，最怕的还在于，剧本明明要求他哭，他却在笑，这让我们怎么办？”前段时间沸沸扬扬的“数字小姐”，季冠霖遇到过，“我十几年前入行时碰到过，但是这些都不是绝对主演，真正的大演员很少出现这种情况，所以我会配得比较舒服”。

除了演员不专业、不敬业给配音造成麻烦，演员的母语不是国语对配音演员也构成了一大挑战，他们的嘴形和声音对不上也容易引起观众吐槽。

如今，越来越多的演员尝试原声演出，或者是在后期自己配音，边江说：“这是对的，角色本来就是他的，理应由他们来完成配音工作。”

当然，这也是由于不少演员不满意别人的配音，边江表示，这一点也的确值得所有配音演员注意。他表示有的演员对配音会更较真，霍建华和边江初次合作时，会去配音棚亲自盯着。

Q5待遇并不高？

“一集350元，要拼数量”

有人好奇，为什么基本上所有大戏的主角都是给他们配音？边江说：“同行有几百个，但圈里能拿得住角色就只有10个左右，年轻的声音就更少了，现在配音演员数量多了，但成长的速度慢了，我们以前都是大家在一个棚里，彼此能吸取对方的优点，现在制作时间不允许搭戏，都是单独配了，他们最多靠配音导演指点一下。”

虽然功力强大，但他们都坦言自己的声音表现有局限性，最大的因素就是年龄，边江说，“只要角色是在我的年龄段里，就没有我不能驾驭的。但你让我配70多岁的老头、十几岁的小孩那肯定是不行的，声音是没办法骗人的”。季冠霖说，老太太之类的角色不能接。

配音演员的酬劳同样为人关注，边江透露，片酬和演员相比是天壤之别，现在每一集大概能拿到350元，尚处于用时间积累数量的阶段。季冠霖表示，差距不像演员之间那么悬殊，“我们会分几个档，分主要角色、二三号角色、小角色、群杂角色，不会差太大”。

在日本，“声优”的待遇和明星一样，边江和季冠霖也谈到了事业转型的问题：除了培养学生，还会努力赶上二次元动漫发展的热潮，多给动漫人物、广播剧、游戏等配音，因为这些对声音的要求更为丰富，即便是针对影视剧，他们也更希望接到性格多元、心路历程曲折的复杂角色。

Q6配音演员的自我修养？

“配音就是表演，除了嗓音好，还要耐得住寂寞、有足够快的反应力、想象力”

至于怎样才能成为一个好的配音演员，边江提到，一定要会表演，“配音其实就是表演，绝不只是声音，都需要揣摩剧本和人物”。季冠霖补充说，除了嗓音好，还要耐得住寂寞、有定力、有足够快的反应能力、想象能力，“如果只有我一个人在配，我又听不到对手说的话，我就只好想象、脑补对手说的话，根据这个空间来配”。他们表示抗战剧比偶像剧难，前者的环境声太复杂了。

谈到如何保护嗓子，延长艺术生命，季冠霖说，这个问题因人而异，没有定论，“有人不能吃辣的，不能吃甜食，有人就烟酒不忌，我就是不能吃冰的东西，还是要看人”。